A pesar de su nivel de dificultad, Hollow Knight se ha consolidado como uno de los juegos de plataformas más apreciados por los jugadores. Esto no es casualidad, ya que sus desarrolladores han dedicado un gran esfuerzo a la construcción de cada enemigo, escenario y desafío. Todo comienza con un proceso meticuloso en el papel, en el que cada elemento se diseña cuidadosamente para asegurar una experiencia fluida y satisfactoria. Este enfoque en el diseño es tan crucial como la identidad visual del juego, y Team Cherry ha compartido con la comunidad algunos detalles sobre su proceso creativo.
En una entrevista, los creadores de Hollow Knight explican cómo el diseño de niveles pasa por varias etapas antes de materializarse en el juego final. En lugar de recurrir a la generación procedural, una tendencia creciente en la industria, el equipo opta por una metodología tradicional, donde cada zona es conceptualizada y estructurada desde el principio con una lógica modular. La exploración y el descubrimiento son pilares fundamentales del juego, por lo que el equipo presta especial atención a la escala y a la interconexión de las áreas.
Una vez definido un recorrido bien equilibrado, se agregan los enemigos en puntos estratégicos para ofrecer un desafío justo pero exigente. El proceso de construcción y ajuste es extenso, con múltiples iteraciones para asegurar que no haya obstáculos imposibles ni áreas inaccesibles. Luego, el equipo de arte interviene para dar vida a los entornos con detalles visuales que refuerzan la atmósfera única del juego.
El resultado es un trabajo meticuloso que ha cautivado a casi tres millones de jugadores. Si eres fan de Hollow Knight, ahora puedes disfrutarlo también en formato físico. Y la próxima vez que recorras Hallownest, recuerda la dedicación detrás de cada rincón de su mundo.
